Достаточно было переступить порог Миасского краеведческого музея, чтобы оказаться сразу в нескольких мирах. Здесь слушали советские духи и подпевали гитаре у воображаемого костра, становились гостями казачьей свадьбы, расписывали обереги и пробовали ткать ковры. А ближе к ночи у старинных стен вспыхнул огонь.
Традиция, зародившаяся в 2014 году как камерная ночь живописи, за десять лет переросла в масштабный фестиваль, где под одной крышей соединились история, народные ремесла и современное искусство. В этот раз праздник отличился особенно богатой программой.
Говорящие духи
В музейном зале звучала негромкая музыка. По рядам передавали блоттеры — узкие полоски бумаги, пропитанные парфюмом. Гости подносили их к лицу, делали вдох — и мгновенно переносились в прошлое: будто приоткрылась дверца шкафа с заветным бабушкиным флаконом или в воздухе повеяло строгим дедушкиным одеколоном.
Так проходила лекция-дегустация «Шедевры советской парфюмерии», которую подготовила искусствовед и коллекционер Галия Малоушкина. Вместо академического пересказа фактов она предложила прочувствовать дух времени: каждый аромат сопровождала пьеса, точно передающая его эмоциональный регистр.
— Я вслушиваюсь в аромат и пытаюсь найти мелодию, которая раскроет его душу, — объяснила Галия Асгатовна.
«Красная Москва», «Манон Леско», «Шарм» предстали не просто строчками на винтажных этикетках, а подлинными слепками своих эпох. За каждой формулой стоял колоссальный труд: создание сложного букета занимало годы, требовало ювелирной выверенности долей — подобно тому как композитор ищет безупречное звучание аккорда в партитуре.
— Если вы начнете погружаться в эту стихию, никогда не спутаете почерк «Северного сияния» с продукцией «Новой зари». Созданные ими ароматы самобытны и удивительно красивы, — поделилась лектор.
Сама Галия Малоушкина увлеклась парфюмерией через визуальное искусство. В 2014 году внимание профессионального искусствоведа привлек необычный дизайн советских флаконов и коробок. Жемчужиной ее коллекции стали духи «Восток» («Северное сияние») — подлинный овеществленный гимн космонавтике: в закрытом футляре перед зрителем предстает ракета, устремленная сквозь созвездия, а при открывании створки коробки расходятся в стороны, имитируя отделение ступеней.
Впрочем, ограничиться лишь формой коллекционер не смогла: «Оболочка — всего лишь одежда для запаха». Чтобы постичь суть творений, Галия Асгатовна тренировала обоняние: собирала эфирные масла, училась вычленять солирующие ноты розы, кориандра, мускатного шалфея и лишь затем расшифровывала их в комплексных парфюмерных аккордах.
Сегодня советский винтаж притягивает и молодежь.
— Ко мне на лекции приходит много молодежи. Познакомившись с некоторыми советскими духами, они искренне удивляются: «Да это же лучше современной ниши!» И это неудивительно: за ними стояли великие мастера, — отмечает исследовательница.
Для слушательниц Варвары Белых и Екатерины Богомоловой блоттеры стали порталом в личную память. Одной аромат напомнил дедушкин «Тет-а-тет», другой — мамины духи «Наедине».
— С одной стороны, впечатления невероятно теплые и щемящие, а с другой — совершенно иначе смотришь на привычные предметы быта. Чувствуется, что лектор говорит искренне. Это подкупает: хочется не просто слушать, но и глубже погрузиться в тему, — подытожили девушки.
Небо в движении и золото недр
Визуальным продолжением темы ожившего времени стала выставка ночной фотографии Дениса Шакирова «Симфония ночи».
В экспозицию вошли пейзажи Южного Урала: звездные треки, сияние Млечного Пути над уральскими хребтами и редкие для здешних широт полярные сполохи.
Главный акцент автор сделал на технологии дополненной реальности. Наведя камеру смартфона на QR-код и выставочный снимок, посетители наблюдали, как статичные кадры превращаются в ночные таймлапсы и застывшее небо начинает дышать и вращаться.
Тут же, перекликаясь с суровой природой края, развернулась историческая лекция научных сотрудников музея о золотодобыче. Ученые сместили ракурс с технологии промывки на человека: жизнь, бесправие и изнурительный быт старателей дореволюционного Миасса.
Шерстяной «выстрел»
Тем, кому не терпелось самим что-нибудь создать, в эту ночь тоже было чем заняться.
Большой ажиотаж вызвала площадка тафтинга — техники создания ковров. Мастера студии Мария и Алина вооружили участников специальными пистолетами: плотные ряды шерстяных нитей один за другим вбивались в туго натянутую ткань, складываясь в фактурный узор. Для многих гостей, включая юную Полину Бережную, удержать инструмент оказалось непростой задачей, однако результат стоил усилий.
Рядом художница Наталья Артюкова обучала азам линогравюры: гости вырезали штихелями рисунок на пластине линолеума, раскатывали типографскую краску валиком и снимали авторские графические оттиски.
На показательном мастер-классе народного мастера-ремесленника Челябинской области, преподавателя Детской школы искусств № 2 имени Ш. С. Амирова Ирины Захаровой прямо на глазах зрителей преображался старинный рубель — его покрывали цветы и листья традиционной урало-сибирской росписи. Главный секрет — техника двойного мазка: на кисть набирают одновременно светлую и темную краски, добиваясь мягкого перехода тонов.
— Главное здесь — набить руку, правильно взять кисточку, отточить основные элементы росписи. И только тогда из них мы собираем цветы и орнаментальные полосы, — рассказала Ирина Захарова.
Мастер призналась, что особенно любит две росписи: урало-сибирскую, с которой удобно знакомить детей, и более сложную тагильскую, украшающую подносы. В обеих используется двойной мазок, но тагильские розаны получаются более объемными и пышными.
А с Полиной Огарковой из ДК «Бригантина» гости лепили из глины медведей в традициях каргопольской игрушки. В русских сказках медведь бывает и грозным, и защитником, и похитителем. Каргопольские же медведи на мастер-классе получались добродушными и гостеприимными.
А на мастер-классе Дарьи Романовой расписывали магниты-обереги. За этим занятием мы встретили супругов Павла и Ирину Габриэль. Ирина посещает музейную акцию уже больше пяти лет, а мужа привела впервые.
— Мне нравится творческое начало, здесь есть возможность проявить себя, потому что в обыденной жизни времени на это не хватает. Расписывать я села впервые, — призналась Ирина.

Мозаика культур
Большой пласт программы посвятили культурам разных народов России. Гости собирали пары бумажных кукол в традиционных нарядах, а в немецком блоке складывали пазл-панно «Шпрух».
На мастер-классе «Чувашская берегиня» учили крутить защитных кукол из лоскутков. Заведующая библиотекой № 3 Светлана Шульгина объяснила сакральное значение ремесла:
— Раньше тряпочки и лоскутки не выбрасывали. Мастерили кукол: свадебных, походных, крупеничек, зерновушек. Это все считалось оберегом. Чувашская берегиня — оберег для семейного очага.
Живой интерес вызвали исторические викторины, преподнесшие немало открытий молодежи.
— Не хватает, конечно, фолк- и рок-групп, которые выступали на «Ночи в музее», но тем не менее тоже достаточно интересно. Нас привлекли викторины, — поделились впечатлениями гости вечера Константин, Андрей и Аля.
Ребята признались, что теперь точно знают не только глубину озера Тургояк, но и происхождение южноуральских сел с европейскими именами: вопреки их догадкам о военнопленных, названия поселениям дали в честь триумфов оренбургских казаков в заграничных походах.
Особый колорит вечеру придали песенные традиции. В зале Татьяна Клочихина и ее поющие друзья собрали поклонников авторской песни под гитару программой «Наполним музыкой сердца…».
Позже зрители перенеслись на старинную деревенскую свадьбу казачьего села Кулевчи. Программу реконструировали ансамбль «Оберег» и студенты Миасского колледжа искусства и культуры: через прощальные, величальные и игровые песни артисты вовлекли гостей в самый центр старинного свадебного ритуала.
Национальную тему продолжила концертная программа «Уралым» с танцами и песнями о родной земле, а следом группа «Бумеранги» исполнила известные эстрадные хиты и авторские композиции.
Евгения и ее дочь Виктория Трясены признались, что вечер подарил им массу эмоций:
— Мы успели побывать почти на всех мастер-классах. Сделали оберег, птичек. Было очень интересно! Дочь впервые попробовала себя в таком творчестве. Года два назад мы были на «Ночи в музее», решили продолжить эту традицию.
Огонь на десерт
Кульминацией праздника стало уличное фаер-шоу. У старинных кирпичных стен музея шоу-группа «Уральский дракон» представила зрелищный «Танец стихий». Синхронное вращение огненных поев, стаффов и искрящихся вееров разрезало ноябрьскую темноту, поставив яркую и согревающую точку в насыщенной «Ночи искусств».
Дарья Никитенко
Фото автора































































